زيت الخروع يُعد من الزيوت النباتية والغنية بالعديد من المواد الغذائية والعناصر كالأحماض الدهنية، ويتواجد في العديد من مُنتجات العناية بالبشرة والعناية بالرموش والشعر، حيث يعمل على تحفيز بُصيلات الشعر من خلال تحفيز البروستاجلاندين E2 ( بالإنجليزية: prostaglandin E2)، ويُمكن استخدامه لتحفيز نمو الشعر من خلال، وضع كمية قليلة من زيت الخروع في راحة اليد وفركها لتدفئتها، ثُمّ وضعها على شعر الوجه بشكل جيد. Source:
زيت الخروع للذقن الفوائد والأضرار وخطوات الاستخدام الصح - شبابيك
تحميص بذور الخروع المجفّفة، بوضعها في مقلاة ورفعها على نار متوسّطة، مع تقليبها باستمرار لتجنّب احتراقها، والهدف من التحميص تسهيل عمليّة طحن البذور. وضع بذور الخروع المحمّصة في الهاون، ودقّها بيد الهاون، إذ إن هذه الخطوة من أصعب خطوات تحضير زيت الخروع منزليًّا، إذ تتطلّب الكثير من الجهد والوقت. صب بذور الخروع المدقوقة في وعاء، وإضافة الماء، ووضعه على النّار حتى يصل لدرجة الغليان، وتركه يغلي لمدّة تتراوح ما بين أربع إلى خمس ساعات متواصلة. رفع المزيج عن النّار وتركه جانبًا ليبرد، لمدّة لا تقل عن 8 ساعات، لضمان ترسّب البذور في القاع، وارتفاع الزّيت للأعلى، لتسهيل استخلاص هذا الأخير دون شوائب. باستخدام مصفاة أو قطعة قماش نظيفة، يصفّى المزيج، لاستخلاص الزّيت فقط دون الشّوائب المترسّبة، ويُسكب في علبة بلاستيكيّة نظيفة وجافّة لتخزينه واستخدامه وقت الحاجة، وبهذه الخطوة يكون زيت الخروع جاهزًا للاستخدام. المراجع
↑ "Final report on the safety assessment of Ricinus Communis (Castor) Seed Oil", ncbi, Retrieved 2019-9-27. Edited. ↑ "The New Mainstream Uses of Castor Oil You Don't Know About", prnewswire, Retrieved 2019-9-27.
طريقة استخدام زيت الخروع للذقن - حياتكَ
زيت الخروع لتكثيف الدقن في اقل وقت ممكن!! - YouTube
مع ذلك لا يفيد في إنبات شعيرات الذقن في بعض الحالات المتعلقة بالوراثة والجينات وكذلك الهرمونات. يحافظ على شعيرات الشنب من التلف ، ويزيد كثافته من خلال الاستغلال المتلاحق له، مما يغزر من نمو الشعر، بدافع الأحماض الدهنية الماثلة في باطن عناصره. تنبيت شعيرات الشنب يستعمل كثيرًا في إنتاج المكياجات أو المنتجات التجميلية ولا سيما التي تتصل بالشعر والبشرة، لأنه يتألف من مركبات وعناصر مقابلة للالتهابات والجراثيم. يتألف من الكثير من الأحماض الدهنية، وكذلك أوميغا 6 التي تقوم بتقوية وظائف الدورة الدموية الماثلة في بصيلات الشعر وتدعيمها، وذلك تطبيقه كماسك على الشنب ، مما يجعله يقوم بتعزيز عملية طلوع الشعر. يعالج بعض المشاكل التي تنتج عن التهابات البشرة ؛ والتي تعوق نمو الشعيرات. يعالج شعر الشنب المتقصف يتركب من عدد كبير من الفيتامينات ولا سيما فيتامين E، بالإضافة إلى الأحماض الأمينية وكذلك الدهون التي تهبه دور جوهري ورئيسي للخلاص من تقصف الشعر والشنب. يتخلص من معضلات تقصف الشعر عامة والشنب خاصة نتيجة لتعرضه للمؤثرات الخارجية الضارة. يعمل على التقليل من سقوط الشعر لتركيبه من بعض العناصر الغذائية التي تساعد الشعر في عملية النمو مثل المغنسيوم، وفيتامين E. فوائد زيت الخروع للجلد يدعم عملية الشفاء السريع للجلد من الالتهابات التي ينتج عنها نشوب العديد من المشاكل للشعر؛ كوجود مناطق فارغة، والتي تؤخر نموه، وهذا يعود إلى تألفه من مقاييس عالية من مزايا وخصائص المواد المضادة للفطريات، والفيروسات، والميكروبات.
من مدارس الرسم ومذاهبه في العصر الحديث
التكعيبية والكلاج
التكعيبية:
التكعيبية هي جعل الأشكال جميعها على هيئة مكعبات صغيرة ترسم على سطح اللوحة، وكأنها مجسدة بأبعادها الثلاثة ( الطول، العرض، الارتفاع). وقد ظهرت لوحاتها وكأنها ركام من المكعبات المتراصة في بناء هندسي. وكانت أولى اللوحات التكعيبية ( فتيات افينون) عام 1906 وهي من أعمال " بيكاسو " وقد عرضها في معرض صالون الخريف عام 1908. رسومات الفن التكعيبي – لاينز. وقد ظهر هذا الاسم على قلم " ماتيس " في مذكراته التي نشرها عام 1908 عندما تكلم على فناني المكعبات الصغيرة، ومن هنا صار يطلق عليها التكعيبية، وبخاصة بعد أن أطلق كل من " براك " و" بيكاسو " على معارضهما هذه التسمية عام 1911. وتعد التكعيبية آخر مراحل ارتباط الفنان بالطبيعة، لأنها كانت تستمد أشكالها من الشيء الطبيعي، أو أجزائه، ومع ذلك فلم تعد الصورة عندها نقلًا عن الطبيعة، وإنما هي تصوير عالم جديد خارج من إحساس الفنان يعبر عنه بالأجسام المكعبة والاسطوانية والمخروطية.. ويتحول كل شيء إلى أشكال هندسية. ومن فناني هذه المدرسة " جورج يراك " و" فرنان ليجيه " و" بابلو بيكاسو " الذي يعدونه الفنان الذي تجسدت فيه هذه المدرسة.
تعريف المدرسة التكعيبية واهم فنانيها | المرسال
حيث أن المدرسة نشأت من فهم هذه العبارة فلم يكن الهدف نهائي هو فرض الأشكال الهندسة على الطبيعة وذلك لأنها كانت متواجدة بالفعل في الطبيعة. مع العلم أن التكعيبين كان هدفهم بناء اللوحة من أجل أن تصبح متماسكة وقوية بالاستناد إلى هندسة صورة الطبيعية. وفي نفس الوقت عاد التكعيبين إلى الفيلسوف وعالم الرياضيات الشهير فيثاغورث وحصلوا على نظرياته في كلاً من الهندسة والرياضة وعملوا عليها. فالغرض الذي كان يندفع إليهم التكعيبين هو الإحساس بصورة عامة بفن العصر الحديث لأنه حقيقة مخفية وراء جميع الصور الظاهرة. المدرسة التعبيرية في الفن التشكيلي مع عرض لوحات. اهم لوحات المدرسة
جميع الأعمال التي قدمت في هذه المدرسة كانت ممتازة وإليكم في السطور الآتية أهم أعمال بابلو بيكاسو وهو من أشهر الفنانين في هذه المدرسة:
لوحة ثلاثة موسيقيين
يعتبر هذا العمل من أهم الأعمال البارزة في هذه المدرسة. وهي متواجدة الآن في متحف نيويورك للفن الحديث. وتعتبر جزء من أعماله والتي قام برسمها وهو مع عائلته الصغيرة في فونتينبلو في صيف عام 1921. وهي لوحة كبيرة في الحجم فعرضها وارتفاعها يصل لأكثر من مترين. لوحة فتاة أمام المرآة
قام بيكاسو برسم هذه اللوحة في مارس 1932. وكانت هذه اللوحة لفتاة صغيرة تسمى ماري تيريز والتر وقام برسمها مرات كثيرة خلال فترة الثلاثينيات.
[4]
دُفعت التقنية المتمثلة في تمثيل التزامن وتعدد عين الناظر (أو الحركة النسبية)، إلى درجة عالية من التعقيد في لوحة ميتسينغر عارية بالقرب من المدخنة ، التي عرضت في صالون دوتون عام 1910، وفي لوحة غليزس الحصادون التي عرضت في عام 1912 صالون النسبة الذهبية، ولو فوكونير أبوندونس التي عرضت في معرض الاستقلال من عام 1911، و مدينة باريس لديلوناي التي عرضت في صالون المستقلين في عام 1912. تُعد هذه اللوحات الطموحة بعضًا من أكبر اللوحات في تاريخ التكعيبية. لوحة الزفاف لليغار التي عرضت أيضًا في صالون المستقلين في عام 1912، أعطت شكلًا لمفهوم التزامن من خلال تقديم أشكال مختلفة مثلما يحدث في إطار زمني واحد، حيث تتداخل الاستجابات للماضي والحاضر مع القوة الجماعية. يقترن هذا الموضوع مع التزامن بين صالون تكعيبي مع لوحات مستقبلية مبكرة لأومبرتو بوكسيوني وجينو سيفيريني وكارلو كارا ردًا على التكعيبية المبكرة. [5]
قُدمت التكعيبية والفن الأوربي المعاصر في الولايات المتحدة في المعرض الذي يعد اليوم أسطوريًا، معرض الأسلحة في عام 1913 في مدينة نيويورك، والذي انتقل فيما بعد إلى شيكاغو وبوسطن. رسومات المدرسة التكعيبية. عرض بابلو بيكاسو في معرض الأسلحة لوحة الفتاة مع وعاء الخردل (1910) ومنحوتة رأس امرأة (فيرناندي) (1909- 10) و الأشجار (1907) من بين أعماله التكعيبية.
رسومات الفن التكعيبي – لاينز
قائمة لأشهر الفنانين التكعيبين
بابلو بيكاسو
بابلو رويز بيكاسو ، هو رسام ، نحات ، مصمم ، شاعر وكاتب مسرحي ومشكل سيراميك ، أسباني الجنسية ، ويعد من أكثر الفنانين تأثيرا في القرن العشرين ، نظرا لمشاركته في تأسيس المدرسة التكعيبية ، واختراعاته للنحت التركيبي ، المشاركة في ابتكار تقنية الكولاج ، بالإضافة إلى اسهامه في ابتكار العديد من الأساليب الفنية المختلفة ، أهم أعماله الفنية لوحة غويرنيكا و لوحة عازف الجيتار العجوز. جورج براك
يعد جورج براك من أعظم فناني القرن العشرين الفرنسيين ، وهو رسام كولاجي ، نحات ، مصمم وطابع ، ومن أبرز اسهاماته لتاريخ الفن "انضمامه إلى المدرسة التوحشية عام 1906 " ، كما لعب دورا في إنشاء المدرسة التكعيبية ، واغلب الأعمال الفنية لبراك 1908- 1912 ترتبط ارتباطا قويا بأعمال بابلو بيكاسو ، كما ذكرنا يصعب التفريق بين أعمالهما ، من أبرز أعماله الفنية: امرأة وجيتار ، حياة صامته وقارورة ، كمان وشمعة. خوان غريس
خوسيه فيكتوريانو غونزاليس بيريز ، أو المعروف بخوان غريس ، هو نحات أسباني ، عمل معظم حياته في أسبانيا ، وكان على صلة وثيقة بالمدرسة التجديدية التكعيبية وأبرز أعماله سطوعا كان في هذه الحركة الفنية ، ومن أهمها بورتيه لبيكاسو ، هارلكوين مع غيتار ، غيتار وزجاجات وكمان مع رقعة الداما.
آلبرت غليز
وهو فنان ومنظر وفيلسوف فرنسي ، نصب نفسه مؤسسا للحركة التكعيبية ، ويعد من أكثر الفنانين تأثيرا في مدرسة الفن الباريسية ، كان غليز أحد الأعضاء المؤسسين لمجموعة الفنانين المسماة بالقسم الذهبي. كان أيضا عضوا في مجلة (دير شتورم: العاصفة) وهي مجلة المانية تهتم بالحركات الفنية الإنطباعية، التكعيبية، السريالية، و غيرها. كانت كتاباته النظرية في هذه المجلة ذات صدى واسع في المانيا, ، حيث كانت تحظى بتقدير كبير من مدرسة الباوهاوس وهي مدرسة للفن في المانيا. من أهم أعماله: امرأة مع فلوكس، رجل على شرفة، و الصيد. بول سيزان
وهو فنان فرنسي انتمي إلى الحركة ما بعد الإنطباعية ، وتعد اعماله بمثابة الأساس الذي قامت عليه عملية تحول الفن من تصورات القرن 19 إلى عالم من الفن المختلف اختلافا جذريا في القرن 20 ، يمكن تمييز لوحات سيزان من ضربات فرشاته التكرارية و الاستكشافية المميِزة لأسلوبه الفريد، و الذي يعكس دراسته العميقة لموضوعاته. مثلت أعمال سيزان جسراً بين الحركة الإنطباعية في القرن 19 و الحركات الفنية المنبثقة في القرن 20 و أهمها الحركة التكعيبية. و قد صرح كل من بيكاسو وماتيس بأن سيزان هو الأب لجميع الحركات الفنية في القرن 20 انتمى سيزان للمدرسة الإنطباعية ، مدرسة ما بعد الإنطباعية ، و المدرسة التكعيبية.
المدرسة التعبيرية في الفن التشكيلي مع عرض لوحات
بابلو بيكاسو: استعادية. نيويورك: متحف الفن الحديث ، 1980. غيوم أبولينير. (25 أكتوبر 2004). الرسامون التكعيبيون (وثائق فن القرن العشرين). كتب Google: مطبعة جامعة كاليفورنيا. بيبي كرمل (2003). بيكاسو واختراع التكعيبية. كتب Google: مطبعة جامعة ييل. مارك انتليف ، باتريشيا دي لايتين. (1 أغسطس 2008). قارئ التكعيبية: الوثائق والنقد ، ١٩٠٦-١٩١٤. كتب Google: مطبعة جامعة شيكاغو. محرري الموسوعة البريطانية. (28 ديسمبر 2016). التكعيبية. 20 يونيو 2017 ، من Encyclopædia Britannica، inc. الموقع الإلكتروني:
يتميز كل نوع من أنواع التكعيب بأعماله الفنية التي بدأت على النحو التالي: التكعيبية التحليلية: امتدت هذه المرحلة من عام 1212 إلى عام 1908. تتميز أعماله الفنية بتعقيدها ودقتها، وتتألف من طبقات وخطوط متشابكة بألوان خافتة من الأسود والرمادي والأصفر. التكعيبية الاصطناعية: وهي المرحلة الأخيرة من التكعيبية، حيث امتدت هذه المرحلة من عام 1912 إلى عام 1914. وتتميز أعماله الفنية بأشكال أبسط وألوان أكثر إشراقًا. تشمل لوحاته التكعيبية التركيبية وعناصر حقيقية مجمعة مثل الصحف. كان إدراج الأشياء الحقيقية مباشرة في هذا الفن من أهم الأفكار في الفن الحديث. مراحل المدرسة التكعيبية تطورت المدرسة التكعيبية على مرحلتين رئيسيتين، الأولى هي التكعيب التحليلي الأكثر صرامة والمرحلة الثانية هي التكعيبية المعروفة باسم التكعيبية الاصطناعية. مرحلة التكعيب التحليلي تطورت هذه الحركة الفنية المعروفة باسم التكعيب التحليلي من عام 1910 إلى عام 1912، وأصبحت أعمال بيكاسو وبراك متشابهة جدًا خلال هذه الفترة بحيث لا يمكن تمييز لوحاتهما تقريبًا. قم بإنشاء زاوية قائمة وخط مستقيم داخل الرسم. حيث أظهرت لوحات الفنانين بعض المناطق المنحوتة، كما هو الحال في Picasso Girl with a Mandolin (1910)، قام الفنانان بتبسيط مخططات ألوانهما إلى مقياس أحادي اللون تقريبًا (كانت الألوان البني أو الرمادي أو الكريمي أو الأخضر أو الأزرق هي المفضلة لديهما) لذلك حتى لا تصرف انتباه المشاهد عن اهتمام الفنان الأساسي ببنية الشكل نفسه.